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  2025年11月2日晚，北京的秋夜被一缕缕温暖的旋律点亮。继广州之后，闻名作曲家、女歌手陈小霞2025“COMPOSER老翅膀”音乐共享会在北京蛙厂RMMF·798店正式表演。这位当今华语乐坛最重要的女人创造者，以一场将近两个小时的温情表演，带领观众穿越四十余年的音乐韶光长廊。这一次，70岁的陈小霞不再是一向站在著作背面的魂灵作者，不再是刻印在唱片歌词页的姓名和萦绕在耳边的音符，而是站在台前，用最朴实的方法吟唱、叙述每一首经典背面的故事，带领全场观众共同完成了一趟关于“放下与翱翔”的深入旅程。

  从1981年跨入盛行歌坛至今的四十四年中，除掉为“天王天后”创造的许多金曲外，陈小霞总共创造并宣布了四张归于自身个人的专辑，分别是1991年的《大脚姐仔》、1993年的《化妆师》、2005年的《哈雷妈妈》，以及2025年头发行的《老翅膀》，这四张专辑无一不是满溢人文气质、倍受业界表扬、载入“经典”殿堂的佳作。

  在音乐会现场，陈小霞竭尽心思选择了个人创造生计中有代表性的著作。每一首歌曲演绎前后，她都会简略共享创造关键，分析暗地的实在心迹，这些回想让动听的旋律瞬间又增添了厚度与分量。开场就是《哈雷妈妈》中的温情代表作之一《天使的侧脸》，陈小霞刚一露脸便引起全场掌声雷动，她爱情充分又充溢年月历练的歌声，瞬间将观众带入那些靠音乐劝慰心里的夜晚；接着《暗舞》《听歌的人》连续表演，陈小霞共享道，这是自己第一次正式登上北京的舞台，总算把这些“一向很想唱的歌带给了我们”；《查无此人》是许多人最了解陈小霞个人创造的著作之一，这首歌曾被林宥嘉在演唱会中翻唱，当晚陈小霞也揭秘了创造背面的故事——源自于有一天她对作词人姚若龙说，想经过催眠的方法回去看看幼年的自己，姚若龙听闻后不久，就写下了这首充溢厚意与真挚的《查无此人》。

  陈小霞与姚若龙可谓华语乐坛最重要的金牌拍档之一，二人写下的歌曲如周蕙《约好》、王菲《你在结尾等我》、张韶涵《看得最远的当地》、郭静《下一个天亮》《在树上歌唱》等，无一不是华语乐坛最为人知晓的经典。在陈小霞个人年头发行的《老翅膀》专辑中，这对老友也在《地图没有的当地》《老翅膀》《仅仅老了一点》等著作中持续协作情缘。

  音乐会中的重要环节之一就是这张新作的演唱，从《地图没有的当地》对魂灵归宿的探寻，到《浮木》中分析创造的快乐和苦楚，再到《还活着》对生命存在自身的必定……“年岁越大，会发现了自己的创造越诚笃，”陈小霞在歌曲空隙，娓娓道来，“现在我的著作中不太有亮堂和跳动的部分，但这才是现在的我该有的姿态。“有听众表明，听陈小霞歌唱的感触很像是被外婆抚摸，那双手由于饱经沧桑布满了老茧与皲裂，可是很温暖，划过肌肤会有刺喇喇的感觉。

  若论陈小霞的创造时长，其实绝不止44年——7岁时，单独在家的陈小霞就坐在天井上，望着天空中漂浮的云朵，写出了回忆中最早的旋律。后来，当同学来家里游玩的时分，她才惊奇得知：并不是人人都会写歌。

  天分+酷爱，令音乐成为陈小霞如影随形的密切同伴，也为她拓荒出一片绝无仅有的六合。自27岁那年宣布第一首由刘文正演唱的《春夏秋冬》后，陈小霞这一个姓名开端深深痕迹在华语盛行音乐发展史中。她以共同的旋律美学与动听的人文视角，成为王菲、莫文蔚、陈奕迅、S.H.E、林宥嘉等许多天王天后争相协作的“金牌作曲人”。她的著作往往以细腻的情感洞悉见长，既能灵动雀跃，又能温暖平实，既能驾御都市情爱的杂乱纠葛，也能够描写生命哲思的庞大出题。

  但是，陈小霞一向低沉居于暗地，很少揭露表演。此次以“COMPOSER老翅膀”为名举行共享会，正是她以“歌手”身份走向台前的重要时刻。表演当晚，陈小霞也特别出现了“为她人做的歌”组曲环节，林良乐的《温顺的慈善》、黄莺莺的《情雪》、杨乃文的《祝我美好》、郭静的《下一个天亮》以及张韶涵的《看的最远的当地》，这些横跨了创造生计不同时期与风格的著作，经由陈小霞的演绎，出现出另一种共同的神韵，散发出历经年月沉积的笃定与温顺。不少著作序幕响起后，全场观众轻声惊呼并跟唱，这种创造者与听众之间的直接对话，也成为整场表演最有温度、最动听的部分之一。

  跟着表演渐入结尾，陈小霞为观众展示了一个愈加私密的精神世界。《你不要走得太快》是1993年与杨立德协作的著作，描绘母亲跟着年月逐渐老去，儿女们期望她别走得那么快的心境；《那个自己》就是她7岁那年脑海中显现的音符，由姚若龙从头填词后，成为一首完好的新作，承载并圆满了“从7岁到70岁”的生命叙事；《想欲返去》是收录在《哈雷妈妈》中的一首闽南语著作，记录了她年少时期的孑立心境；《晚安》则是她曾收藏十年的私房歌，曾交给林宥嘉演唱，全新编曲有一种恍然大悟的感觉；终究，表演以词曲皆由她自己创造、献给齐秦的经典著作《朋友》收尾，像是在阅历了一场绵长而深入的心里游览后，她伸出手，给台下一切陪同她、了解她的朋友们一个温暖的拥抱。

  在流量至上的数字音乐年代，陈小霞的“COMPOSER老翅膀”共享会似乎一次“逆向而行”。没有有目共睹的华服，没有投合潮流的编曲，却仍然能引发跨过年龄层的共识，或许是由于这不只是一场音乐会，更是一次对华语盛行音乐黄金40年的温情回望。有乐评人慨叹：“在陈小霞的现场看到许多业界的朋友，乐评人、A&R、企划、词曲作者、制作人、音乐商务、记者、宣扬……很多很多人，都被陈小霞的音乐真情实感地滋补过，懂得都懂，懂的都来了。”这种从“年度最有温度的音乐现场”滋生出的生命力，不只印证了这位华语乐坛创造大师的影响力，也显示出优质创造逾越时刻的力气。

  “旋律/终此一生代表我/有许多低回和无语/要讲。”当秋天的暮色落下，观众离场时仍旧轻声哼唱着这些动听的歌曲，似乎不只是留念一场表演，更是对那些生命诗歌的致意。这场关于创造、时刻与温顺的音乐对话已闭幕，而陈小霞的音乐翅膀，仍将在韶光中轻盈回旋扭转，那些由著作赋予的情感与回忆，终将在风中久久撒播。回来搜狐，检查愈加多